Get ready for a laughter-packed evening filled with top-tier stand-up comedy and vibrant performances. The event features the celebrated Full Moon English Stand-Up Comedy Show, known for imparting an unforgettable experience through its stellar entertainment and dynamic crowd-work comedy.

The event ventures into the world of DIY skincare, specifically aiding guests in formulating solid, top-grade shampoos. With the environment in mind, participants will endorse various natural elements such as gentle surfactants, indigenous extracts, butter, oils, amino acids, proteins, and vital nutrients to conceive optimal, eco-conscious haircare remedies.

MTLCOMEDYCLUB.COM & Straightouttamontreal present Comedy All Stars (Stand-Up Comedy Show ) MTLCOMEDYCLUB.COM Doors open at 6:30 pm for dinner - Show-time at 9:00 pm. FULL Kitchen and Bar Menu Available Featuring 4 Professional Comedians. In order to ensure social distancing guidelines, we will have limited tickets available for sale. The health and well-being of our guests and team members are our highest priority. All Health and Safety Protocols will be in effect Cost: $15 online - Arrive early for best seats, drinks and a bite to eat! Doors open at 6:30 pm for dinner, show-time at 9:00 pm. At the Mtlcomedyclub you can experience some of the best stand-up comedy shows in Montreal. Open seven nights a week with double and triple showtimes on some weekends, laugh-seekers can catch top-notch live comedy at an affordable price.

The Francouvertes invites attendees to discover emerging musical talents in a dynamic competition format that highlights the creativity of Francophone artists. Visitors can experience a variety of performances spanning different styles and genres, offering an exciting showcase of fresh sounds and voices. This event provides an inspiring platform for new artists while fostering a deeper appreciation for contemporary Francophone music.

"Après plus de 4 ans d’attente, Josiane Aubuchon reçoit l’appel qu’elle n’attendait plus... Le système de santé publique est prêt à la recevoir et planifier sa réduction mammaire! À travers les procédures et les rendez-vous, une opération stressante, une convalescence à la campagne, une bonne dose de narcotiques et l’élaboration de nouveaux fantasmes, Josiane n’aurait jamais cru vivre autant d’élucubrations comiques… et ce avant, pendant et après la chirurgie. Le show de boules, c'est l'aventure complète, décomplexée et 100 % humour!"

"«Chère Madame Bertrand, J’ai 40 ans. Vous en avez 99. J’ai l’impression de vous connaître, car j’ai grandi avec vous. Enfant, le téléviseur me renvoyait les voix de celles et ceux à qui vous donniez la parole. Ma mère vous admirait sincèrement. Vous l’avez inspirée dans son parcours, vous l’avez guidée dans son indépendance, et elle m’a retransmis au centuple tout ce que vous lui avez appris. Grâce à votre travail, j’ai grandi dans une société où je peux écrire, dire, faire ; une société où être une femme ne me prédestine plus à suivre un chemin étroit et tracé d’avance. Encore aujourd’hui, la force de votre voix transforme le monde, le grand, celui avec un “M” majuscule, et tous les petits mondes, les intimes. Et quelque chose m’apparaît clairement : ma mère, ma fille et moi, nous vous devons tant.» – Rébecca Déraspe Avec cette nouvelle création qui célèbre Janette Bertrand, Rébecca Déraspe imagine un dialogue animé entre la grande dame, incarnée par Guylaine Tremblay, et plusieurs générations de personnages. On traverse ainsi les années, évoquant certains moments phares de la vie de Janette, une vie qui a révolutionné celle des femmes et qui a « déniaisé » le Québec entier. Janette Bertrand a eu le courage d’ouvrir la réflexion à une époque où c’était inédit, voire interdit ; elle a dépassé les préjugés et affronté les tabous, elle a défendu ses convictions et dénoncé l’injustice. Fresque théâtrale passionnante et vivante, écrite par l’une des plus prolifiques et talentueuses autrices de sa génération, avec la collaboration de Janette Bertrand elle-même et la complicité de notre codirecteur artistique Jean-Simon Traversy à la mise en scène, Janette met en lumière le legs inestimable de cette pionnière et constitue une formidable occasion de lui rendre hommage tout en renouant avec notre histoire collective. «Janette est une transmetteuse. Elle a tant aidé les autres. Je l’admire parce qu’elle a été au cœur et même à l’avant-scène de tous les mouvements sociaux du 20e siècle. Grâce à l’écriture précise de Rébecca, nous voulons célébrer cette figure incontournable de la culture québécoise.» – Jean-Simon Traversy"

"Il aime faire du char et fumer des joints. Elle est sobre depuis 10 ans et trippe croissance personnelle. Il a à peine 30 ans, elle fête ses 40. Coincé·es ensemble dans un ascenseur de 1,5 mètre carré, Karine et Malik ne peuvent plus s’ignorer. Ni faire semblant de ne s’être jamais vu·es tout nu·es. Car ces deux êtres aux antipodes ont un passé commun, un vécu qu’il et elle revisiteront pour découvrir que leur vision de l’histoire n’est pas du tout la même. En cherchant divers moyens d’occuper le temps et de dissiper le malaise, les ex-amant·es tenteront de concilier l’inconciliable, en attendant impatiemment leur délivrance… Huis clos franchement drôle et touchant, Être ou ne pas être un douchebag traite de relations interpersonnelles et de ce grand continuum entre l’amour et les rencontres sans lendemain, le tout avec ironie et une bonne dose de mauvaise foi ! L’autrice et comédienne Mary-Lee Picknell y explore autrement le thème des relations homme-femme, inversant subtilement le rapport de force traditionnel. Témoin de ces retrouvailles improbables, le public se fera voyeur de ce tête-à-tête obligé et coupé du monde aussi comique que révélateur. Présentée en formule 5 à 7, Être ou ne pas être un douchebag est la deuxième pièce de la jeune autrice, membre du collectif Les Hébertistes."

"Performance autant théâtrale que visuelle, Cher Journal; la mutation offre, à partir de la mise à nue des fantasmes, des peurs et des préoccupations quotidiennes de son autrice, un point de vue kaléidoscopique de l’identité d’une personne socialement reconnue comme femme. Le spectacle avance, dans une ambiance étrange et inquiétante, autour de plusieurs sentiers visuels et narratifs. Tout en se répondant, ces pistes explorent les violences faites aux femmes, l'ambiguïté des désirs et le retour fantasmé à la nature qui porte en lui l’espoir de fuir les contradictions de cette société boiteuse dans laquelle nous vivons. Et quel meilleur symbole que le champignon pour exprimer ce travail tout en tensions et contrastes ? Ni animal, ni végétal, parfois toxique, quelques fois magique ou curatif, ni féminin ni masculin, naissant dans la pourriture et la mort, le champignon est ce corps en mutation annonciateur de transformation."

"Le Balcon vous invite à plonger dans l'ambiance Ultime Soirée Disco Chic. un événement spectaculaire qui vous fera revivre cette époque légendaire au travers des musiques qui ont marqué l'époque. La nostalgie des années 70 sera au rendez-vous : surabondance et excès, autant au niveau des accessoires que des couleurs. Que vous soyez au parterre ou à la mezzanine, vous pourrez esquisser vos meilleurs pas de danse."

"Que fait un jeune homme de théâtre de 31 ans lorsqu'il découvre que ses parents ne sont pas tout à fait comme il le croit? Écrire une comédie musicale, bien sûr! Our Little Secret: The 23andMe® Musical est l'histoire hilarante, émouvante et totalement véridique de la découverte par Noam Tomaschoff qu'il n'était pas fils unique... mais qu'il avait en fait plus de 35 frères et sœurs dans le monde entier! Avec un mélange ingénieux de comédie, de drame et de styles musicaux variés, Noam entraîne le public dans une succession effrénée d'émotions qui se termine par un message d'optimisme qui ne manquera pas de vous faire resserrer un peu plus les liens avec votre famille."

"Nouvelle coqueluche des scènes européennes, le chorégraphe portugais Marco da Silva Ferreira propose son œuvre la plus ambitieuse, célébrant le corps contemporain avec une intensité phénoménale. Chorégraphe autodidacte, ancien nageur d’élite, Marco da Silva Ferreira développe très vite son propre langage, nourri de multiples influences urbaines et populaires. Il partage avec Hofesh Shechter, pour qui il a d’ailleurs dansé, la même énergie explosive. Pour lui, le corps est avant tout politique, force motrice pour explorer le vivre-ensemble, les communautés, la mémoire et la cristallisation culturelle. Une distribution éclectique de 10 interprètes, accompagnée par un percussionniste et un musicien électro, forme un ensemble vibrant, rebelle et carnavalesque, en quête d’une identité collective. Dans un flux continu de mouvements, les artistes électrisent la scène avec des jeux de jambes incessants qui cohabitent bientôt avec des mouvements issus du voguing et de la house ou encore de danses traditionnelles immuables. « Une traversée sidérante. » Télérama, Paris."

La Semaine Japon est un événement qui célèbre et fait découvrir ce que la ville a à offrir en lien avec le Japon, que ce soit les restaurants, les boutiques, les offres culturelles et les associations. Contrairement à YATAI MTL qui se déroule dans un lieu extérieur, La Semaine Japon se déroule dans les commerces participants.

"Même les hivers les plus rudes ne peuvent empêcher les bourgeons d’éclore. Quand la guerre éclate, la culture renaît, parfois plus forte. La cheffe ukrainienne Oksana Lyniv nous fait découvrir des chefs-d’œuvre d’Europe de l’Est, dont un poème symphonique du célèbre compositeur ukrainien, Boris Lyatoshinsky. La Moldau, œuvre de Smetana inspirée parle fleuve qui traverse la Bohème, ouvre la voie de la fierté suivie par son successeur Dvořák, dont l’écriture est parsemée des accents de la musique folklorique de la région. On entendra son Concerto pour violon porté par le violoniste ukrainien Valeriy Sokolov et Le Rouet d’or, basé sur une légende tchèque. Racontant le meurtre d’une femme innocente, cette histoire en est une de justice, car la jeune victime revient à la vie et retrouve le destin qui lui avait été promis."

Rare Americans is a "crooked and catchy" band formed in 2020 by the Priestner brothers James and Jared. With singles like "Brittle Bones Nicky," "Cats, Dogs & Rats," and "Milk Man," the band has gained over a million monthly listeners on Spotify.

Brian Michael Firkus, better known by the stage name Trixie Mattel, is a Wisconsin-based drag queen, reality TV personality, singer-songwriter, and businesswoman. Mattel is most known for winning the third season of RuPaul's Drag Race All-Stars and appearing on the seventh season of RuPaul's Drag Race.

Dans « slip away », Samantha Sutherland explore les sentiments de deuil et d’espoir liés à la disparition de la langue ktunaxa, avec une création familiale mêlant danse, musique et broderie. « Yearning » de Charo Foo Tai Wei magnifie ses batailles intérieures face au sexisme et au racisme, invitant les spectateurs à examiner leurs propres blessures à travers la danse contemporaine.

"L’estuaire représente cet étonnant espace de transition et de transformation où l'eau douce rencontre l'eau salée et où se révèlent des potentiels inattendus, à l’image des rencontres imaginées par Constantinople. Cette troisième collaboration du maître de la kora Ablaye Cissoko et de l'ambassadeur du sétar persan, Kiya Tabassian, n’est autre que le point de jonction où les fleuves de leurs souvenirs musicaux se rejoignent. Leur dialogue, qui s’affine et s’enrichit d’année en année, donne lieu à des conversations musicales qui inspirent un sentiment d'émerveillement et éveillent la conscience. Les étoiles s’alignent une fois de plus pour que le son de la kora, du sétar et des voix des deux complices donnent naissance, le temps d’un concert, à un univers musical qui nous plonge dans l’océan du moment présent et apaise les esprits."

Stavros Halkias is a stand-up comedian and podcaster from Baltimore who has been based in New York since the early 2010s. Along with touring nationally and performing at venues such as the New York Comedy Festival, he also co-hosts the podcast Cum Town with two fellow comedians.

Virtual Riot is the stage name of Christian Valentin "Val" Brunn, a German DJ, and electronic music producer. He has over a dozen EPs and albums to his credit, with his 2016 EP "Chemistry" reaching number 20 on Billboard's Dance/Electronic Albums list and his 2018 EP, "German Engineering," topping the charts.

Silent Planet is a metalcore band with three studio albums and two EPs. They got their name from sci-fi novel, Out of the Silent Planet. In 2012, Silent Planet toured with other metal bands like Becoming the Archetype and Dayseeker.

The Birthday Massacre or TBM is a rock band from Canada formed in 1999. Previously known as Imagica, the band released multiple charting albums over the years such as Hide And Seek, Superstition, and Under Your Spell.

Isabel LaRosa is an emerging alt-pop artist known for her dark, moody sound and hauntingly beautiful vocals. Her music fuses elements of indie electronic and R&B, creating atmospheric tracks that feel both cinematic and deeply personal. With a growing presence on streaming platforms and social media, she is quickly gaining recognition in the alternative music world.

Formed in 2001, Leprous is a rock band from Norway that usually creates music in the progressive metal genre. Their most popular songs include "Below," "The Price," and "From the Flame."

Nikki Glaser is an award-winning stand-up comedian, television, and radio host. She was the host of the TV series, Not Safe with Nikki Glaser. She was born in Ohio and is an alma mater of the University of Kansas.

Sasami Ashworth, known professionally as SASAMI, is a classically-trained composer, singer-songwriter and musician from LA. She released her eponymous debut album in 2019 which had the popular single "Turned Out I Was Everyone."

The Canadian blues rock duo, The Blue Stones, has released several EPs including Black Holes and Hidden Gems. They were nominated for the 2020 Juno Award for Breakthrough Group of the Year.

Evan Honer is an indie-folk artist known for his introspective lyrics and acoustic-driven sound. His music combines folk storytelling with modern indie production, drawing comparisons to artists like Noah Kahan and Gregory Alan Isakov. With an emotional depth that resonates with listeners, he is quickly gaining recognition in the indie-folk scene.

Dave Kirchgessner, Brandon Jenison, Jim Hofer, Nate Cohn, Colin Clive, and Rick Johnson are members of Mustard Plug, an American ska punk band from Grand Rapids, Michigan. Since its inception in 1991, the band has performed extensively in the United States, Europe, Japan, and South America.

The Wrecks are an indie-rock band known for their high-energy performances, witty lyrics, and infectious melodies. Their music blends elements of alternative rock and pop-punk, creating anthemic songs that resonate with fans. With a growing fan base and dynamic live shows, they continue to make waves in the indie music scene.

Le Festival Petits bonheurs est un événement spécialement conçu pour les tout-petits et leur famille. Il présente des spectacles, ateliers, courts-métrages et expositions destinés aux tout-petits de 0 à 6 ans. Des activités sont également offertes dans différentes municipalités du Québec par l’entremise du Réseau Petits bonheurs.

Tramp of the Century permet à ses fans de revivre cette période où, tant sur disque que sur scène, les membres de Supertramp sont à leur apogée. Dans un souci toujours assumé d’interpréter cette magnifique musique avec authenticité, fougue et souci du détail, Tramp of the Century vous convie donc à un tout nouveau spectacle rendant hommage à ces nuits sous les étoiles, la tournée Breakfast In America de 1979. Tramp of the Century promet, tant aux connaisseurs de la première heure qu'aux simples amateurs de rock des années 70, une expérience unique dans un spectacle de 90 minutes. Répertoire 100% anglophone.

Le Festival du Jamais Lu est un accès brut et immédiat à ce que les auteurs(-trices) de théâtre concoctent, un espace pour prendre le pouls de l’actualité au travers de la fiction dans une formule très accessible et conviviale. Pendant plusieurs jours, des auteurs(-trices) présentent leurs textes inédits, avec des projets théâtro-originaux, des lectures théâtrales pour le jeune public et des classes de maîtres.

Maître de l’insaisissable et raconteur hors pair, Alain Choquette revient sur scène avec une nouvelle proposition aussi divertissante qu’inspirante, Entre histoires et illusions. Dans ce spectacle, l’illusionniste québécois le plus charismatique et expérimenté offre à un public de tous âges de plonger avec lui dans son grand livre de la magie. Cette fois-ci, ce sont ses récits captivants, allant de l’histoire de la magie (Robert-Houdin, Houdini, Copperfield, Magic Tom…) aux surprenantes expériences vécues au cours de ses 35 années de carrière, qui amèneront le célèbre juge de La magie des stars (TVA) à vous éblouir tant par ses performances insaisissables que par ses connaissances historiques et sa capacité à raconter. Plus de 2 millions de billets vendus en carrière, premier Québécois à présenter un spectacle en résidence à Las Vegas, plusieurs tournées à succès en Europe, création et distribution de grands numéros magiques à l’international : Alain Choquette fait partie des grands noms de la magie à travers le monde et ne manque pas de récits et de numéros pour surprendre, faire rire et éblouir. Ayant une place de choix dans le coeur des Québécois depuis des décennies, Alain veut redonner au public en lui proposant une expérience intime, unique et interactive, qui créera des souvenirs indélébiles. Entre histoires et illusions, un spectacle dans lequel la magie prend tout son sens!

"Il a failli s’appeler Michelin. Sa sœur a empêché la catastrophe: «Ben voyons, c’est pas un pneu.» 40 ans plus tard, devenu metteur en scène et comédien, Michel-Maxime décide d’écrire sur sa famille. De la ferme familiale de St-Polycarpe aux scènes théâtrales, il existe un fossé que l’homme a décidé de franchir. Avec la simplicité d’un conteur qui s’efforce de faire la paix avec ses origines, il revisite les expériences qui ont façonné son identité, tout en partageant ses réflexions sur la masculinité, la santé mentale et l’homosexualité. «Irrésistible solo autobiographique» (Le Devoir), Michelin parle avec humour et tendresse d’identité, de rêves, du temps qui passe, mais surtout, de l’amour d’une famille. Dirigé par Marie-Thérèse Fortin dans l’adaptation théâtrale de son roman-monologue, Michel-Maxime Legault joue le jeu des confidences avec un immense amour pour les siens dans cet exercice de lâcher-prise où l'humour grinçant côtoie l’émotion. Avec une grande maîtrise dans l’art du récit, il entrelace des anecdotes intimes et des observations sociales d’une grande finesse. Michelin nous rappelle que chaque famille, aussi imparfaite soit-elle, mérite d’être célébrée pour ce qu’elle est. Une ode à l’appartenance et à la différence, quand la ruralité croise l’hypersensibilité. Après avoir triomphé au Trident puis au Théâtre Denise-Pelletier, ce spectacle est enfin de retour à Montréal sur notre scène dans le cadre de notre série En rappel."

Devin Townsend is a Canadian musician, producer, and composer known for his eclectic and boundary-pushing approach to metal and progressive rock. From his work in Strapping Young Lad to his solo projects, he blends heavy riffs, intricate arrangements, and atmospheric elements to create unique soundscapes. With a devoted fan base and a reputation for innovation, he remains one of metal’s most adventurous artists.

Alex Warren is a singer-songwriter and social media personality known for his heartfelt pop music and viral success on platforms like TikTok and YouTube. His music blends emotional storytelling with polished production, drawing comparisons to artists like Lewis Capaldi and Tate McRae. With an authentic connection to his audience, he continues to grow as both a musician and digital creator.

"Mario Pelchat rend hommage à la grande carrière de Charles Aznavour en nous offrant ses plus grands succès. Après avoir chanté Michel Legrand et Gilbert Bécaud, Mario Pelchat complétait sa trilogie hommages aux illustres auteurs-compositeurs européens en revisitant en 2018, l’œuvre de Charles Aznavour. Le spectacle quant à lui, entamé en 2020 mais que la pandémie a momentanément freinée, avait laissé les amateurs d’Aznavour en rade. 2024 marquera le 100e anniversaire de la naissance du fils prodige d’Arménie, c’est donc un prétexte choisi pour reprendre la tournée hommage, là où Mario Pelchat et son équipe l’avaient laissée. Accumulant succès après succès, Aznavour, cet inégalable auteur-compositeur-interprète, aura composé et enregistré plus de 1000 chansons durant une carrière qui aura couvert plusieurs décennies. Il restera sans contredit le plus grand chanteur que la francophonie ait connu, en plus d’avoir réussi le pari d’être reconnu mondialement. Son héritage est très riche et son style demeurera toujours unique et inimitable."

Raveena is an American singer and songwriter who blends pop, folk, jazz, and experimental music into a soothing style of R&B with lush production. Known for integrating R&B and her Indian heritage into her sound, her unique style and emotive voice have made her a standout in the music scene, drawing listeners into her introspective and soulful world.

"Montréal en Histoires propose un parcours de réalités augmentées pour découvrir les réalisations de 17 institutions culturelles importantes de la métropole, à l'aide d'une application mobile. Une virée virtuelle originale et inédite à travers de grands classiques, des œuvres contemporaines, le patrimoine québécois et des performances époustouflantes! Avec quatre expériences en réalité augmentée plus le tableau interactif INSITU, Place des Arts est au cœur du projet. À partir de son Esplanade, chantez avec Élisapie Isaac, plongez dans une symphonie de Mozart avec l’Orchestre symphonique de Montréal sous la direction de son chef Rafael Payare, écoutez Philippe Sly de l’Opéra de Montréal interpréter La beauté du monde ou Anglesh Major qui joue pour vous King Dave, une création du Théâtre Duceppe."

"Chaque semaine, Pierre Brochant (Normand D'Amour) et ses amis organisent un dîner où chacun doit amener un con. Celui qui a trouvé le plus spectaculaire est déclaré vainqueur. Ce soir, Brochant exulte, il a déniché la perle rare, un con de classe mondiale, François Pignon (Laurent Paquin), un fonctionnaire au ministère des Finances et passionné de maquettes en allumettes. Ce qu'il ignore, c'est que Pignon est passé maître dans l'art de déclencher des catastrophes. Récipiendaire du « César » du meilleur scénario original pour cette pièce, Le dîner de cons regroupe une distribution six étoiles où figurent Laurent Paquin, Normand D'Amour, René Simard, Pascale Montreuil, Gabrielle Fontaine (remplacement temporaire par Isabelle Giroux) et Bernard Fortin. Ce classique moderne de la comédie, a séduit, sur scène, des milliers de personnes à travers le monde. Une pièce à voir et à revoir!"

Cory Marks is a Canadian country rock artist known for his high-energy performances and powerful storytelling. Combining elements of rock, country, and metal, his music reflects a rebellious spirit and an unrelenting drive, drawing inspiration from his love of both genres and his own personal journey.

The Pouzza Fest in Montreal is a high-energy celebration of punk rock, featuring an impressive lineup of bands from across the globe. With live shows, food trucks, and a laid-back vibe, it’s a must-attend event for punk enthusiasts and music lovers alike.

"Heïka, le duo indie pop composé d'Andrée-Anne Bélisle et Jo-Annie Bourdeau, vous invite à une soirée magique à la Place des Arts. Pour leur performance dans ce lieu emblématique, elles revisiteront les chansons intimistes et accrocheuses de leur premier album Good Good tout en dévoilant en exclusivité de nouvelles pièces tirées de leur deuxième opus à venir. Multi-instrumentistes complices, elles vous transporteront avec leurs mélodies envoûtantes et anecdotes touchantes. Une rencontre musicale à ne pas manquer!"

Hailing from Chicago, Ministry is an industrial metal band formed in 1981 by the singer, multi-instrumentalist, and producer Al Jourgensen. Their most successful albums are Psalm 69, The Land of Rape and Honey, and The Mind Is a Terrible Thing to Taste. The first went platinum and the other two were certified gold.

ElGrandeToto, a prominent rapper from Morocco, has become a significant figure in the Arabic hip-hop scene. Known for his unique blend of rap and Moroccan musical elements, he has gained widespread popularity in the Arab world, particularly with hits like "Pablo" and albums like "Caméléon."

Jade Bird is an English musician and singer-songwriter. Many folk and Americana artists have influenced Bird's music. When describing Bird's music, the media has drawn parallels to pop, Americana, country, and folk rock.

The Rasmus is a rock band from Finland formed in 1994. The quartet has sold over five million albums around the world including 350,000 units in their homeland. They are best known for their 2003 hit single "In The Shadows" and they represented their country in the 2022 Eurovision Song Contest.

Formed in 2013, Rainbow Kitten Surprise or RKS is an indie alternative rock band from North Carolina. Consisting of five members, the band is known for its instrumentation, lyrics and harmonies. With popular songs like "Cocaine Jesus," "Devil Like Me" and "It's Called: Freefall," it has gained over 3 million monthly listeners on Spotify.

The Festival Transamériques is a cutting-edge performing arts festival held annually in Montreal, Canada. Featuring a diverse lineup of international contemporary dance, theater, and performance art, this event is a must-visit for culture vultures and art aficionados. With world-class performances, workshops, and discussions, it offers a unique opportunity to engage with groundbreaking artistic expressions.

Peter Hook and the Light is a post-punk band led by Peter Hook, the legendary bassist of Joy Division and New Order. The band performs classic tracks from both iconic groups, bringing their influential music to new audiences. With Hook’s distinctive basslines and nostalgic setlists, their performances are a must-see for fans of post-punk history.

Participez au plus grand festival de bande dessinée au Canada. Le Festival BD de Montréal accueille bédéistes, maisons d’édition et public pour célébrer la bande dessinée d’ici et d’ailleurs. Bilingue et gratuit, l’événement extérieur se veut accessible

Malcolm Todd is an alternative R&B musician from Los Angeles, known for his warm songs that blend fluid R&B with the emotional depth of indie singer/songwriter. After starting to make music during the pandemic, he released his first EP, Demos Before Prom, in 2022. His sound reflects a raw and honest approach to love and life, capturing the essence of vulnerability and emotion in every track.

Livingston is a pop singer-songwriter known for his introspective lyrics, emotive vocals, and polished production. His music blends elements of alternative pop and indie rock, drawing comparisons to artists like Billie Eilish and Lauv. With a knack for storytelling and deeply personal songwriting, he continues to build a strong connection with his audience.

Tanner Usrey is a Texas-based singer-songwriter known for his blend of Southern rock, country, and Americana. With a raw, soulful voice and storytelling-driven lyrics, his music captures themes of heartache, resilience, and life on the road. Gaining attention with songs like The Light and Come Back Down, he continues to build a dedicated following in the red dirt and outlaw country scenes.

Peso Pluma's live show is an eclectic mix of hip-hop, reggaeton, trap, and regional Mexican sounds. Experience a unique fusion of culture and music that will leave you wanting more from one of Latin American music's hottest rising stars.

Nicky Jam is an American singer-songwriter, rapper, and actor. "X," "Travesuras," "En la Cama," "Te Busco," "El Perdón," "Hasta el Amanecer," and "El Amante" are among his best-known songs; the last three are from his 2017 album Fénix.

grentperez is an Australian singer-songwriter known for his smooth vocals, laid-back indie-pop sound, and nostalgic, feel-good music. Blending elements of jazz, soul, and bedroom pop, his songs exude warmth and charm. With viral success on platforms like YouTube and TikTok, he continues to grow as a rising star in the indie music scene.

Join Michael Rapaport for an evening of comedy and storytelling, where the actor and comedian shares his unfiltered views on life, sports, and pop culture. His candid and often controversial humor, combined with his larger-than-life personality, guarantees a night of laughter and insight.

Samia is an American singer-songwriter from New York City with a "sardonically sunny" indie-rock sound. Given that her parents are the actors Kathy Najimy and Dan Finnerty, Samia has been acting and pursuing music for most of her life.

The Musical Box is a Canadian tribute band founded in 1993 in Montreal, Quebec, that recreates concerts by the English rock band Genesis from the 1970s. Denis Gagné, vocalist and performer, is joined by guitarist François Gagnon, bassist Sébastien Lamothe, pianist Ian Benhamou, and drummer Marc Laflamme in the current lineup.

Lovelytheband is an LA-based indie pop band mostly known for their 2017 single, “Broken,” which earned its place on several US Billboard charts while topping both Alternative Songs and Rock Airplay for weeks.

Keep Flying is a high-energy punk band that fuses elements of pop-punk, ska, and hardcore. Their music features anthemic hooks, driving rhythms, and a lively horn section, making their sound both unique and infectious. Known for their chaotic and engaging live performances, they bring an exciting twist to modern punk rock.

Aries Spears is a writer, standup comedian, and actor. Spears is a master of his craft, appearing on 198 episodes of MADtv. In 2011, Aries Spears released his special Aries Spears: Hollywood, Look I’m Smiling.

The Halluci Nation, originally known as A Tribe Called Red, is a Canadian electronic music group that incorporates aspects of First Nations culture, such as vocal chanting and drumming, with instrumental hip-hop and reggae moombahton, and dubstep-influenced dance music.